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10 POUR PLUS D’INFORMATIONS ART IMPRESSIONNISTE & MODERNE Jara Koller jara.koller@kollerauctions.com CATALOGUE EN LIGNE www.kollerauctions.com 1 G eorges Braque (1882–1963). Nature morte à la guitare. 1920. Huile, sable et graphite sur bois. 15 × 29,7 cm. Estimation: CHF 120 000/140 000 2 O ssip Zadkine (1890–1967). Le Messager. 1937. Bronze à patine noire. Fonte de 1971. H 114,5 cm. Estimation: CHF 80 000/120 000 3 J acques Lipchitz (1891–1973). Arlequin à la clari­ nette (1919). Pièce unique vers 1970. Marbre. H 100,5 cm. Estimation: CHF 300 000/500 000 Art Impressionniste & Moderne, 1 er juillet 2022 L’écho du Cubisme Les formes angulaires des œuvres ici présentées de notre vente d’art moderne témoignent du même héritage stylistique : deux à trois décennies après les débuts du Cubisme, les compositions géométriques initiées et développées par les pionniers tels que Picasso, Braque, Gris et Léger continuent demarquer les arts visuels. Les débats animés entre Picasso et Braque, ainsi que les expositions avant-gardistes chez Kahnweiler et Vollard à Paris, ont profondé- ment inspiré les artistes consécutifs dans leurs ex- périmentations de nouvelles formes picturales, mais aussi plastiques, avec des structures en cube ou en éventail. Le pas vers la peinture abstraite, engagé notamment par Cézanne puis par les Cubistes, a été suivi par l’apo- gée de la sculpture cubiste à l’entre-deux-guerres, telles que les deux œuvres illustrées ici. Avec son “Arlequin à la clarinette”, Jacques Lipchitz mise en- tièrement sur une représentation tridimensionnelle de volumes internes aux bords tranchants (ill. 3). Les formes se dessinent dans l’espace de manière ryth- mique et constituent, malgré leur apparente hétéro- généité, une figure équilibrée pouvant être observée de tous les côtés. Les ombres créées sur le marbre blanc accentuent également la tridimensionnalité géométrique. “LeMessager” d’Ossip Zadkine (ill. 2), dont une version plus grande que nature est visible sur le Quai d’Orsay à Paris, a également fait l’objet de fontes plus petites en bronze. La figure évoque la statuaire classique en adoptant un léger contrapposto. L’artiste inverse des parties de la tête et du corps, renverse des formes et crée des tensions entre intérieur et extérieur. La nature morte à la guitare de Georges Braque rap- pelle ses premiers collages cubistes, jouant avec la matérialité et surtout avec la volumétrie du motif (ill. 1). Le peintre intègre des éléments décoratifs grâce à des nuances et des jeux de silhouettes transparentes et opaques ainsi que par le biais d’incisions dans la matière picturale encore humide. De la sorte, la table dans la partie inférieure du tableau semble être sculp- tée, reproduite par Braque dans une sorte de trompe-l’œil. 1 2 © 2022, ProLitteris, Zurich © 2022, ProLitteris, Zurich